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在阿美莉卡又待了几天，将《汉密尔顿》的工作彻底收尾，略显疲惫的陆景桓带着自己的团队返回半岛。
等专辑的后期制作完毕，正式发布会也会提上日程，届时再过来就好。
越大的项目，要打通的环节就越多，耗时自然也就越长，陆景桓估摸了一下，等自己重新赴美活动的时候，自己在半岛的好几个项目都能全部结掉。
在飞机上猛补足睡眠之后，他一回国又继续投入到工作到中。
更新新季度的代言物料、杂志拍摄、商务活动站台、EXID的新EP试听会、公司练习生的月末考核……
本来就是正当红的超人气艺人，又是整个厂牌的主心骨，时间对于陆景桓来说，是永远不够用的。
但他其实蛮乐在其中，毕竟都是自己很感兴趣的事情。
“两首主打歌的MV……我的想法是都交给DPR来拍。”
跟BOXE的同事一起听完EXID的专辑Demo之后，陆景桓提完少量修改意见，顺带把MV的事敲定。
“DPR？给Amber拍摄《Borders》的那个团队？”
说话的是制作部部长朱忠勋。
除法务、人力等基础部门外，BOXE总共有七个部门。
艺培部负责艺人挖掘及培训；
创意部把握市场走向，打造艺人风格，制定专辑全案；
制作部则负责项目落地，完成歌曲的前后期；
涵盖艺人的表演部、视觉部在管理架构上被视为一个部门；
而营销、宣传、代理三个部门顾名思义，不用多做赘述。
朱忠勋之前在MBK娱乐担任要职，因为对前公司的不少窒息操作产生了危机感，毅然决然跑路到了陆景桓麾下。（竹中小径老哥的龙套，请查收）
而另一个重要部门：创意部的部长闵熙珍，也是陆景桓从别的公司高价挖来的。
她之前就职于陆景桓的前前东家S.M，负责了Red Velvet的大部分视效概念，也是制作F（x）去年《4Walls》的主要负责人。
朱忠勋86年生人，闵熙珍79年生，加上92年的陆景桓，BOXE的核心制作团队不到30岁，在业界里年轻得不像样。
不过陆景桓对自己的班底很有信心。
朱忠勋的业务水平他见识过，前大势女团T-ara多首热单的后期都由他一手包办；
闵熙珍也不是善茬，在陆景桓那个世界，这女人神功大成后跳槽出去自立门户，一手打造了半岛最概念化的女团New Jeans。
陆景桓愿意给她开大合同，因为怎么开都是赚的。
——就跟NBA选秀一样，如果你等人打出数据来再交易，那就不是这个白菜价了。
事实上，现在的闵熙珍已经很有名气，参与了S.M许多艺人的艺术创意，是名副其实的点子银行。
如果不是陆景桓开出的条件优渥到夸张，她目前的人生轨迹应该是努力做到S.M的艺培一把手。
一直到发现自己胳臂拧不过大腿，无论如何也会被李秀满多加限制，闵熙珍才会离开自己一毕业就投身的“明星博物馆”。
“没错，就是他们。”
自己都是年轻团队，自然要相信年轻人。
陆景桓嘴里的“DPR”全称“Dream Perfect Regime”，是一个人数不到10人的独立厂牌，有能力包揽整个音乐流程，MV拍得尤其漂亮。
“他们的作品我都有看，嗯…中规中矩的程度，我觉得咱们能找到更好的。”
朱忠勋不是那种老板说什么就是什么的人，给出了自己的想法。
闵熙珍的看法不同，不是因为想拍陆景桓的马屁，而是因为手里的信息更多。
“他们跟Amber合作的时候我有过目，这个团队其实水平很高，只是甲方太难伺候，预算给得少要求又多，到最后做出这么个敷衍玩意儿。”
已经走了，闵熙珍对前东家自然不会口下留情，毕竟槽点太多，随便一说都像是在黑……
“适当放权，他们会给大家一个惊喜的。”陆景桓朝朱忠勋笑笑，算是把这事定下。
DPR现在名声不显，只是因为顾着挣钱积累初始资金。
等他们攒够钱推出自己的艺人之后，大家就会知道什么叫MV拍摄的想象力了。
DPR团队里担任导演的Ian同时也是一名RnB歌手，在陆景桓那个时期已经是出了很多首热单的Solo歌手。
他一度是Spotify软件上收听量最多的K-POP男Solo，经常被海外的音乐节邀请。
能如此名声大噪，除了优良的音乐质量，这家伙自导自演的各种天马行空的MV也功不可没。
陆景桓不是没有想过将他们招揽进BOXE，仔细考虑后还是作罢。
一来DPR人数众多，已经自成体系，招进来不太容易管理，甚至很容易鸠占鹊巢，影响到整个公司的运作。
二来嘛，他们比较有天赋的几位艺人，和BOXE严重撞型。
说唱歌手DPR Live主打Chill风格的Rap，和西出口新专辑的风格高度重合；
而DPR Ian又是流行RnB加点摇滚元素，那属于Dean权革的基本盘。
实力相近风格相似，没必要吸纳进公司。
就算想要，别人也不一定来。
据陆景桓所知，他们拒绝了很多大公司的招揽和注资，就是为了保持团队的独立性，希望靠音乐性和口碑获得市场认可。
在陆景桓前世，2022年的半岛，人脉Hip-Hop泛滥到极致，甚至引起了受众群体的反感，而DPR确实是一直玩自己的，而且真玩出了水花。
不过，听陆景桓说放权，闵熙珍的眉毛轻轻挑了挑。
她犹豫了片刻，把桌前的方案往前一推。
“对于EXID的这次回归，我倒是有不少自己的想法。”闵熙珍明显是准备充分。
K-POP音乐说是音乐，其实更像是成套的视听表演，所以很多时候艺人的每次活动，往往是多个项目在协同进展。
比如有时是视觉概念作为创意动机，以此来衍生创作对应的音乐、舞蹈。
——像F（x）的《Red Light》、雷德贝贝的《七月七日》都是如此。
它们是先有一个概念，然后才根据这个概念包了一盘饺子。
而陆景桓这次先创作了歌曲，自然也就是以歌曲为创意动机，其余元素衍生跟上，全部服务于既有的音乐。
后者更常规，视效设计的优先级也较低，但闵熙珍还是在最大限度内进行了创意设计。
“当然，我花钱请nuna过来，就是干这个的。”
见她跃跃欲试的样子，陆景桓只是歪歪脑袋，示意她打开PPT开始表演。
闵熙珍笑笑，拿起电脑起身。
不得不说，作为前S.M的骨干成员，闵熙珍确实是一个特别优秀的Idea Maker。
短短十分钟，她就将自己设想中的回归概念说得清清楚楚，而且光口头表达就足够吸引人，非常有噱头。
“魅……魅魔？”
听她说完核心主题，陆景桓拧成了高低眉，总觉得这个概念有点……那啥。
当然，闵熙珍口中的魅魔和他心里想的完全是两码事。
闵熙珍认为，EXID是性感风，这次可以在原基础上加一点神话元素，用这种最能勾起人原始欲望的设定其实正好。
MV拍摄上尽管大胆点——额，不是那种大胆，而是加入一点血腥元素的诡异小故事，比如将人引诱进入深渊噶掉之类的设定。
这样既能把常规的性感风做出点区别化，而且打歌上可以稍微简化舞蹈动作，保证开麦质量。
毕竟魅魔嘛，肯定不可能在舞蹈上大开大合，用那种野人抡拳打狗的力度完成舞台。
那就不是魅魔了，是绿巨人打洛基。
虽然“魅魔”挺让陆景桓这个冲浪人浮想联翩的，但除此之外，确实是不错的概念设定。
至少陆景桓这种Lsp愿意多看几遍这种概念的MV。
不过……
有得必有失，按闵熙珍的方案的话，歌曲风格肯定又得变，编曲上的改动必不可少，至少也得小改。
“我跟忠勋、成佑、阿帆都确认过，改编的工作量并不大，绝对能按时交付。
“嗯，其实我们已经做出一个Demo了，并没有花太多时间，我给社长听听？”
闵熙珍跟陆景桓打起包票。
成佑是Cold Kunst的本名。公司不说敬语，年纪小的喜欢赶时髦，都叫他Cokun哥（oppa），闵熙珍这种大姐当然直呼其名。
陆景桓嘛……他一般都叫音译，连姓叫对方赵德坤。
而阿帆则是公司的全职作词人，是陆景桓从国内引进的人才。（阿饭快
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